前几天，AI绘画工具Midjourney推出了V6版本，随后一如既往地赢得了巨大的盛赞。
V6模型的最大亮点，在于它对画面真实性的理解更加透彻了，无论是在细节的处理上，还是对于提示词的敏感，相比V5.2都有着前所未有的提升。
但在另一方面，随着被使用规模的增加，越来越多的人发现，Midjourney V6之所以能够拿出极其逼真的图画，可能是因为它的训练来源已经深入到了影视作品的每一帧上，而且并不掩饰生图时的一致性。
有很多用户已经发现了拟合度非常高的案例，比如下面这组对比，左边是“复仇者联盟”的电影截图，右边是Midjourney V6的出图：
来自X友Reid Southen
以及和2019年上映的电影“小丑”剧照的这个对比：
来自X友Min Choi
这再次触及到AI绘画的模糊风险：在被指控拿版权内容进行训练这件事情上，通常只能自证而非他证，AI公司“打马虎眼”的空间相当充裕，AI学习人类艺术是否是一项权利，也可以作为讨论议题拖延太久。
但是，重绘是一码事，叠图又是另一码事了，当你的产出里已经出现了高度拷贝原始图像的图画，由此引起的法律诉讼只会迎来爆炸式的增长。
事实上，我自己测试的结果，也能发现在那些具有高知名度，且影视素材流传极广的动画作品上，Midjourney V6的还原度，确实非常惊人：
火影忍者
瑞克和莫蒂
进击的巨人
驯龙高手
龙珠
海贼王
小黄人
蜘蛛侠：平行宇宙
乐高蝙蝠侠
这些图片都出自Midjourney V6，Prompt是很简单的一句[scene form xxx —ar 16:9 —style raw]，很显然，如果不事先说明的话，将这些画面伪装成对应动画的截图，大概不会有多少人能够分辨出来。
当然，也有一些失败尝试，我的分析是，有些动画作品可能在知名度上是有的，但它的网络资源或是素材并没有那么丰富，或是样本被污染比较严重，导致Midjourney V6在训练时的容易走偏，所以复现效果就会变差不少：
灌篮高手
穿靴子的猫
猫和老鼠
总之就还挺迷的，作为AI的使用者，当然希望获得更加强大的产品能力，可是如果AI公司不能建立一个公允且可持续的商业模式，最后也可能会为行业遭致灾祸。
也不能完全说AI的拟合行为是不可容忍的，毕竟从Prompt来看，如果你指明让AI还原一部影视作品，它要是没做到这样的程度，反而会是某种意义上的失职，只是在一个非开源的、商业化的产品生态里，风险是有集中性的。
虽说给猴子一台不会坏的打印机和无限的时间，它终有一日能够打出“哈姆雷特”的全集出来，但无论是艺术还是科学，都不会膜拜这只猴子。
